Emma Bovary, moglie del medico di provincia Charles, sogna una vita intensa e raffinata come nei romanzi che legge. Delusa dalla monotonia quotidiana, cerca passione in due relazioni adulterine e tenta di colmare il vuoto con spese folli. Travolta dai debiti e dall’illusione infranta, si avvelena. Charles, distrutto, scopre le sue menzogne e muore poco dopo (ndR).
Madame Bovary rimane l’opera più perfetta di Flaubert e uno dei risultati più compiuti del romanzo moderno. È un’opera d’arte nel senso più rigoroso del termine; è arte per l’arte. L’autore aveva stabilito che il romanziere dovesse essere impersonale come Dio nella natura: presente ovunque e visibile in nessun luogo.
La storia è di per sé semplicissima; ma è la semplicità di un soggetto profondamente meditato e reso in modo ammirevole. Emma Bovary ci interessa per la natura della sua coscienza e per il gioco della sua mente; le sue illusioni, le sue aspirazioni romantiche, la sua continua interpretazione errata della vita sono mostrate con una minuzia e un’imparzialità che la rendono quasi terribilmente reale.
Il libro è stato accusato di immoralità; ma la sua moralità risiede nella sua esattezza. Dice la verità, e la verità possiede una propria lezione austera. Non c’è una sola nota declamatoria, non una frase rivolta direttamente al lettore; vi è semplicemente lo spettacolo delle cose così come sono.
La dedizione di Flaubert alla forma era assoluta; lavorava con uno scrupolo quasi religioso per la perfezione di ogni frase. Credeva che esistesse un solo modo di dire una cosa, e che il dovere dell’artista fosse trovarlo. Il suo stile ha la bellezza della solidità e della precisione; possiede la qualità di ciò che è stato lavorato e composto fino all’ultimo grado.
da “Gustave Flaubert” in: French Poets and Novelists
Traduzione di Caterina Mannelli
Testo originale:
Madame Bovary remains the most perfect of M. Flaubert’s works, and one of the most finished productions of the modern novel. It is a work of art in the most rigid sense of the term; it is art for art. The author had determined that the novelist should be as impersonal as God in nature; present everywhere, and visible nowhere.
The story is simplicity itself; but it is the simplicity of a subject that has been profoundly meditated and admirably rendered. Emma Bovary interests us by the nature of her consciousness and the play of her mind; her illusions, her romantic appetites, her perpetual misinterpretation of life are shown with a minuteness and an impartiality which make her almost terribly real.
The book has been accused of immorality; but its morality resides in its exactness. It tells the truth, and the truth has its austere lesson. There is not a touch of declamation, not a phrase addressed to the reader; there is simply the spectacle of things as they are.
Flaubert’s devotion to his form was absolute; he worked with an almost religious scruple for the perfection of every phrase. He believed that there was but one way of saying a thing, and that the artist’s duty was to find that way. His style has the beauty of solidity and precision; it has the quality of being wrought and composed to the last degree.





















